10 ЛЮБИМЫХ АЛЬБОМОВ: Шуруп (Дэцо)
Андрей Бабурин, более известный как Шуруп aka Shooroop известен многим как талантливый музыкант и участник группы Дэцо, чей трек «Коля, я здесь!» крутится на языка и по сей день. Хотя треку уже более 20-ти лет! Позднее группа была переименована в Братья Улыбайте, а Андрей принял участие в записи первого альбома 2000 года «Юлия любит Юрия». Но гораздо раньше Андрей так же был участником коллектива Термоядерный Джем, потому Шурупа можно по праву считать пионером русского рэпа.
После этого Шуруп занимался продюсерской деятельностью. Он так же является со-автором известных рэп-треков, одним из таких стал трек «Вечеринка у Децла», а так же он спродюсировал несколько треков для Bad B Альянса, в том числе трек «Надежда на завтра», который принесли награды Муз ТВ И MTV.
В данный момент Андрей живёт в одной из тёплых стран и занимается музыкой в удовольствие.
Андрей: «Я играю на перкуссии, еженедельно в барах и ресторанах. И вот только что вернулся с дискотеки, где играл Old School Dance Hip Hop, с помощью Denon контроллера и Mac компьютера. И всех знающих меня ждёт скоро музыкальный MP3 сюрприз. Это будет мой трек, который я уже лет 10 назад записал, но текста никто не написал. И вот — я написал сам. Не без тафтологии))
Тээээкс… Понятное дело, 10ки маловато, но задача поставлена ) Отмечу, что все альбомы выпущены в прошлом веке, такой уж я старомодный»
10 ЛЮБИМЫХ АЛЬБОМОВ: Шуруп (Дэцо)
Последний их диск, после такого долгого перерыва конечно же, очень порадовал. Тем не менее, De La Soul is Dead — эпоха в хип хопе. Этот диск оказал большое влияние в моём творчестве. Добряки в рэпе, это редкость. Желаю мужикам больше не попадать в просак, какой случился на их последнем концерте в Сиднее
Голос Q-Tip — это как лягушонок Hermit читающий рэп. Вот как с таким голосом можно умудриться стать одной из самых значимых хип хоп фигур ? Как, Карл ? Сколько надо было перерыть пластинок, чтобы так изящно подобрать сэмплы к каждому треку ? Почему именем одного из участников группы названа одна из улиц в Нью Йорке ? Что это за название такое вообще у группы ?
Не группа , а сплошной вопрос. Electric Relaxation — один из моих любимых треков не только в хип хопе, а вообще в музыке. Судя по-всему, альбом этого 2016 года стал последним, после ухода Phife Dawg. R.I.P.
Этот альбом я ставлю выше всех в плане качества звукозаписи. Безусловно, это субъективно )
Учитывая что мои два любимых инструмента это барабаны и Rhodes, я присел на репит с первого же прослушивания. Талант ?Uestlove играть тишиной пустил Корни в моих занятиях на перкуссии так глубоко, что и по сей день я порой вопрошаю — Как, КАК ты так играешь ? Шикарный образец джаз хип хопа, записанного живаго.
Этот диск просто понравился, и всё тут. Ничего про Рэдмена не знаю.
Заслушивался им в начале моей работы (1999 год) на студии звукозаписи в Останкино.
Диск нравится грязным плотным звуком, хулиганской читкой и обложка весёлая )
Клод из Дакара, понимаешь… Этот диск для меня суть есть выражение моего вкуса в хип-хопе. Всё — чудесная лирика Соляра, аранжировки, атмосфера, этакая интеллигентность и французский флёр. Знаю почти весь альбом наизусть. Однажды встретил Клода в Москве, в каком то ресторане. Он сидел один за столом и ждал свой заказ. Я вытащил его к барной стойке, мы взяли пол литра прозрачной, и я ему прочитал его же рэпы) Всё остальное творчество Соляра меркнет перед этим диском. Vive la France !
Куда же без Джорджа? Сей альбом я впервые прослушал дома, на виниле в 1981 году.
Сочетание джаза и диско грува вкупе с потрясающим качеством записи сразили меня сразу наповал, до сих пор встаю. Это был один из первых альбомов, в процессе записи которого звукорежиссёр применил sidechain компрессию, что придало тот самый pump в низах. Мурашек не счесть, приятных ассоциаций море, одни кайфушки связаны с этим диском.
В альбоме приняли участие Herbie Hancock, Lee Ritenour, George Duke помимо всего прочего. С этого альбома я сэмплировал песню Midnight love affair.
Я поклонник творчества этой группы, во всех смыслах, разве что не довелось на концертах побывать и плакатов на стену не вешал. Первый раз услышал их случайно. Я пришёл в ателье звукозаписи с чистой бобиной (да, бобиной) дабы прислушаться к новинкам и записать что нибудь . А песня Lessons in love играла там в колонках, и я не раздумывая заказал именно этот альбом. Тяжело выделить один диск у них, однако именно этот принёс им известность и появление в US charts. Английская группа, выделяющаяся тем, что их довольно сложные аранжировки слушаются так легко. Смесь рока, джаза, поп и фанка. Лидер группы Mark King — икона в мире басистов, клавишник Mike Lindup для меня — лучший в мире бэк вокалист и собственно, клавишник. Учась играть на барабанах, я снимал фишки с Phil Gould. Песня «Children say» в плейлисте у меня всегда.
BNH ворвались в мою жизнь с песней «Spend some time», и уходить не хотят. Я ничего против не имею, ведь они такие жизнеутверждающие! Филигранчик на ритм гитаре в исполнении Simon Bartolomew, грувовый бас от Andrew Levy, безупречный ритм на барабанах от Jan Kincaid и безусловно, вокальный мёд в уши в исполнении N’Dea Davenport — кайфовать подано! Был счастлив побывать на 2х концертах. Ярчайшие представители английской acid-jazz и pop-funk сцены.
Этот диск — признанный шедевр. Явление в культуре, истории музыки и отражении жизни посредством звука. Первый раз я услышал этот альбом дома, примерно в 1981 году, на виниле. Поразила глубина и широта переживаемых слепым музыкантом чувств, разнообразие аранжировок, и главное — я поразился себе же, потому что музыка Стиви всколыхнула во мне такие струны, которых я до тех пор не слышал и не подозревал что такое можно чувствовать. Воистину, этот альбом оказал на меня как музыкально-культурное, так и душевное влияние. Библиотека Конгресса США поставила альбом в один ряд с такими записями как например , знаменитая речь Мартина Лютера Кинга «У меня есть мечта». Стиви, он один такой. Настолько многоплановый диск, что мне с моим интеллектиком не найти подходящих в описание слов. Рекомендую к прослушиванию !
Этот альбом я впервые услышал в 1981 году. Лицензионная кассета, горизонтальная дека AKAI взятая в прокат на недельку, советский магнитофон Маяк 203 в качестве усилка и колонки Radiotechnika. Мы лежим с отцом в гостиной на зелёном ковре, у бати в руках (а иногда в зубах) косяк. Он периодически восклицает — Во дают, черти! И действительно, дали! В этом джаз рок фанк альбоме всего 7 песен, запись длилась год. Приняли участие 42 сессионных музыканта и 11 звукоинженеров. Песня Time out of mind с участием Mark Knopfler до сих пор в моём плейлисте. Сэмплировать что либо из их творчества я посчитал кощунством и ни капли не сожалею о не содеянном. Всячески рекомендую к прослушиванию.